Interview Fashion Designer - Yue

Dans une interview sur l 'exposition, il a été question de l' introduction de l 'art de la mode en Chine, de son intégration dans l' enseignement et de ses nombreuses années d 'expérience créative.

"Plus bleu que bleu" est mon plus grand espoir.

Lu Yue.

Q: en tant que première personne à introduire "l 'art de la mode" en Chine, quelle est la motivation qui vous pousse à travailler depuis 10 ans à l' exposition internationale de l 'art de la mode et à la création de la discipline de la mode à l' Institut central des beaux - arts?

A: Au cours de la première Décennie, j 'ai consacré une grande partie de mon énergie à deux tâches principales: premièrement, la création d' un Département de la mode à l 'Académie centrale des beaux - arts.

Au début de la création de la profession de mode, afin de mettre en place rapidement un système d 'enseignement mûr, j' ai moi - même suivi un certain nombre de cours, dans la pratique, d 'explorer l' expérience et de modifier les méthodes d 'enseignement, c' est un travail très complexe.

D 'autre part

De la recherche.

Dès 1996, j'ai fait une conception professionnelle, il y a beaucoup de chance de voir un spectacle à l'étranger, alors l'Europe et non pas, comme les États - Unis Art to comme pour la conception et l'art de la définition stricte, mais dans la conception de l'art dans le vêtement, ce Concept concepteur avec la Chine sont très différents, avec des doutes - J'ai reconsidéré définissant d'art et de design, de commencer à essayer avec un nouvel angle de réflexion à interpréter le travail.

Pendant ce temps, j 'ai essayé de créer, et je vais

"Avec un contenu de programme.

Jusqu'en 2005, rencontrer le professeur shu Qin de base après que la Corée du Sud, le développement de l'art, de la République de Corée il y a 10 ans, nous avons décidé de tirer les leçons de l'expérience de la maturité de la Corée du Sud ensemble de recherche, et la direction de l'art comme contenu de nous donner des leçons.

Au cours de cette décennie, j 'ai bénéficié d' un appui et d 'une assistance considérables de la part de l' artiste de la mode, m. Qinchu Shu, du critique théorique, m. Xu Ping, de l 'ancienne Présidente de l' Association des industries textiles de Beijing, Mme Chang - Qing, ainsi que des artistes qui ont participé à l 'exposition et des anciens qui m' ont encouragé et soutenu pendant cette période, sont les efforts communs qui ont permis d 'obtenir des résultats.

Q: quels sont les moments marquants de la coopération avec la galerie Ku?

C 'est la deuxième fois que je travaille avec la galerie.

La première est l 'exposition d' échanges entre la Chine et la Corée du Sud qui vient de s' achever.

Cette année, la République de Corée CAFA professionnel engagé dans le programme de formation de l'art de penser, comme les étudiants, et sous la forme de mode de présentation d'oeuvres d'art.

à la fin du programme rassemble les enseignants de l'Université Hongik doctorat et autres universités de la République de Corée et de jeunes et les étudiants à longue galerie d'oeuvres.

Qu 'est - ce que vous pensez de la relation entre l' artiste et le professeur?

A: la plupart des professeurs de l 'Ecole centrale sont à la fois des artistes et des professeurs.

De leur côté pratique de création, de mettre l'expérience pratique et les résultats de la classe, enseignants et étudiants ont bénéficié.

Je pense que c'est une relation complémentaire.

Les artistes et les concepteurs de ces deux identités que les artistes et les enseignants, à l'encontre de certains peut - être plus.

Des vêtements qui, si la pensée en même temps une artiste, au moment de la conception sur plus d'une entrée de penser, très utile pour la conception, je profite de la conversion de ce rôle.